Sóng Lừng xa bờ Kanagawa (The Great Wave Off Kanagawa) là trong những bức tranh nổi tiếng nhất của Nhật Bản. Qua bàn tay của nghệ sỹ Katsushika Hokusai, cơn sóng trên Kanagawa đang trở thành một kiệt tác, một hình tượng trong hội hoạ của xứ Phù tang. Bức tranh này đang truyền cảm hứng cho biết bao nghệ sĩ và fan xem trong 200 năm qua, quan trọng đặc biệt là ảnh hưởng đến những lĩnh vực khác cùng sự phổ biến của nó trong cuộc sống hàng ngày. Ngày nay, bạn có thể bắt gặp gỡ hình hình ảnh của cơn sóng này với những đổi mới thể khác biệt trên áo thun, sổ tay, túi tote hay thậm chí là ly uống nước. Vậy điều gì đã làm ra tính biểu tượng của bức tranh này?
Bối cảnh tại Kanagawa-juku
Sóng Lừng xa bờ Kanagawa lấy toàn cảnh tại Kanagawa-juku - trong những trạm trên tuyến đường biển phía Đông mang tên là Tokaido. Tokaido là con đường đường cực kì quan trọng thời Edo, nối các thành phố béo Kyoto sinh sống phía Tây với Edo (Tokyo ngày nay) nghỉ ngơi phía Đông. Các nhóm khách du ngoạn và thương nhân thường xuyên đi tuyến đườngnày cùng nghỉ ngơi tại một juku được vật dụng chuồng con ngữa và địa điểm ở. Có tổng số 53 trạm trên Tokaido, từng trạm phương pháp nhau khoảng tầm một ngày dịch rời và Kanagawa-juku là trạm thứ 3.
Bạn đang xem: Sóng lừng ngoài khơi kanagawa
Kanagawa cũng liên tục được khắc hoạ vị những nghệ sĩ cùng thời như một vị trí nổi giờ trên tuyến đường đường mờ mịt với các chuyển động thương mại,tiêu biểu là nghệ sĩ
Utagawa Hiroshige.Ôngđã tạo thành một series có tên là Năm Mươi tía Trạm Nghỉ
Của Tokaido (The Fifty-three Stations of the Tokaido)với số lượng bản in tương ứng.Trong phiên bạn dạng của Hiroshige, cảnh quan ở
Kanagawatĩnh lặng hơn nhiều,một nửa là hải dương xanh với một nửa là đất liền. Một số con tàu chất đầy mặt hàng hoánối đuôi nhau cập cảng.Đó là 1 trong những khung cảnh sung túc và im bình, khác hoàn toàn với phiên bạn dạng của Hokusai.
Bức tranh tiêu biểu vượt trội của phe phái Ukiyo-e
Ukiyo-e (còn được gọi là Phù Thế), là một trong những trường phái hội hoạ vạc triển trẻ trung và tràn đầy năng lượng từ thay kỷ 17 đến rứa kỷ 19 trên Nhật Bản. Cácnghệ sĩ theo phe cánh này cấp dưỡng cácbản invàtranh in mộc bản(woodblock print) xung khắc hoạ những đối tượng người tiêu dùng trong cuộc sống thường ngày thường ngày, từ những người dân thiếu nữ, diễn viên kabuki, đô vật dụng sumo, phong cảnh, thực vật, động vậtcho đếncác cảnh trích từ mọi câu chuyện lịch sử và dân gian...
Ukiyo-e dịch ra tức là "Những tranh ảnh của thế giới hư ảo". Thuật ngữ này được tạo ra để diễn đạt lối sống hưởng trọn lạc và phồn vinh của thế hệ thương nhân Nhật phiên bản sau khi chiến tranh đi đến hồi kết và nền kinh tế lúc bấy giờ cải tiến và phát triển một biện pháp thần kỳ. Về sau, "ukiyo" còn được phát âm theo tức thị "hợp thời" xuất xắc "một thời đại mới". Một số nghệ sĩ Ukiyo-e siêng vẽ tranh, nhưng hầu như các cống phẩm còn mãi mãi là tranh in. Tín đồ nghệ sĩ hiếm khi tự xung khắc mộc bạn dạng riêng của họ cho bài toán in ấn, đúnghơn thì việc sản xuất được phân loại giữa nghệ sỹ vàngười thiết kế cácbản in.
Tác phẩm trước tiên trong series 36 mắt nhìn Của Ngọn Núi Fuji
Sóng Lừng xa khơi Kanagawa là tác phẩm đầu tiên trong series 36 ánh mắt Của Ngọn Núi Fuji (The Thirty-Six Views of Mount Fuji) của Hokusai nhằmmiêu tả vẻ đẹp của núi Phú Sĩ ở những thời gian và mắt nhìn khác nhau. Chủ thể về ngọn núi Phú Sĩ sẽ ám ảnh Hokusai trong suốt sự nghiệp của ông. Theo lịch sử hào hùng ghi chép, Hokusai ban đầu series này vào thời gian năm 1830. đa số tác phẩm vào series này dùng sự phong phú và đa dạng của color để thể hiện cảnh sắc đa dạngcủa núi Phú Sĩ thay đổi theo thời gian trong năm, đặc biệt là sự sắc sảo trong việc áp dụng gam greed color lam. Nhờ vào sự xuất hiện thêm của núi Phú Sĩ - ngọn núi cao với đáng kính nhất ở Nhật,mà Sóng Lừng ngoài khơi Kanagawa được cho rằng bức tranh biểu đạt được ngay gần như toàn bộ tinh thần và thực chất của văn hoá Nhật Bản.
Xem thêm: Quan Điểm Lịch Sử Là Gì - Vận Dụng Quan Điểm Lịch Sử Cụ Thể Là Gì
Sự sắc sảo trong việc áp dụng sắc xanh
Như đã nói sinh sống trên, sự sắc sảo trong việc áp dụng sắc xanh là trong những yếu tố giúp Sóng Lừng xa bờ Kanagawa biến chuyển kiệt tác. Đối với phiên bản in này, Hokusai vẫn sử dụng greed color Phổ (Prussian) - một gam màu mới được gia nhập từ châu Âu vào Nhật bạn dạng lúc bấy giờ. Ông đang phối hợp màu xanh Phổ hiện đại với color chàm truyền thống để chế tạo nên màu sắc của nhỏ sóng, bên cạnh đó lột tả được sự mạnh mẽ và bí mật của đại dương. Vấn đề sử dụng màu xanh lá cây Phổ cũng cho thấy Hokusai đã đi trước thời đại. Bạn sẽ bắt gặp màu xanh da trời này trong những tác phẩm của Gainsborough, Constable, Monet, Van Gogh với Picasso.
Màu xanh Phổ cũng đượcđánh giá cao về độ sâu với độ bền. Vấn đề Hokusai sử dụng color còn ngụ ývề một thời kỳ chuyển giao và
Nhật bạn dạng đang trên đỉnh của sự việc thay đổi. Mặc dù ngọn sóng cao cho thấy sự bất ổn và nguy hiểm nhưng sắc xanh cũng gợi lên nhiều tiềm năng cùng hy vọng.
Sóng lừng ngoài khơi Kanagawa (神奈川沖浪裏 (Thần nài Xuyên xung lãng lí)/ かながわ-おき なみ うら Kanagawa-oki nami ura?, “Under a wave off Kanagawa”), cũng call là Sóng lừng hay dễ dàng là Sóng, là 1 tranh mộc bạn dạng của người nghệ sỹ ukiyo-e Hokusai tín đồ Nhật Bản. Nó được xuất bạn dạng vào khoảng giữa năm 1829 và 1833 vào cuối thời Edo là bản in trước tiên trong sê-ri 36 cảnh núi Phú Sĩ của Hokusai. Đây là tác phẩm nổi tiếng nhất của Hokusai với là trong những tác phẩm nghệ thuật Nhật bạn dạng dễ nhận ra nhất trên thay giới.
Kanagawa-oki nami ura
Katsushika Hokusai
Sóng lừng ngoài khơi Kanagawa
Under a wave off Kanagawa
Previous Post
Vincent Van Gogh: hai lưỡng cực sắc thái của vàng và xanh
Next PostHokusai lẫy lừng tranh khắc gỗ Nhật bản và vươn tới đỉnh cao thế giới
Trả lời Hủy
Email của bạn sẽ không được hiển thị công khai. Các trường cần được ghi lại *
Bình luận *
Tên *
Email *
Trang website
lưu lại tên của tôi, email, và website trong trình trông nom này mang đến lần bình luận kế tiếp của tôi.
